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Sortie de résidence de Pou en images

crédit photo Michel Hartmann

Une résidence en décembre et une début mars, accueillie par l’équipe de L’Agapit à St Maixent, nous a permis de construire le set, créer de nouvelles compositions et travailler le son du groupe avec un technicien. Fin avril en résidence au Nombril Du Monde, à Pougne et début juin à la salle Diff’art, afin de finaliser le travail entamé, composer encore quelques nouvelles œuvres et roder ce nouveau spectacle. 

Nous sommes plus motivé que jamais, une énorme envie de présenter ce répertoire au public.

 

Si tout va bien la première représentation aura lieu le vendredi 11 juin à la salle Diff’Art.

Comme disait J. Ramone « Hey !Ho ! Let’s Go…»

 

Quelques extraits du filage en sortie de résidence à L’Agapit:

La presse en parle:

La Nouvelle Republique: « Saint Maixent : une tragédie rock présentée à l’espace Agapit »

Le Courier de l’ouest :  » Saint Maixent l’Ecole. Les résidences d’artistes perdurent à Agapit »

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Du 1er au 5 Mars 2021 – POU « Tragédie Rock » en résidence

Au tout départ il s’agissait d’une « tragédie rock », mêlant récit, chanson et musique, une création pour le Nombril du Monde : l’histoire de Pou, une légende du 4ème siècle, le récit d’un homme, d’un assassin devenu saint, sur une idée originale de Yannick Jaulin.

Joué en 2020 à l’occasion des 30 ans du festival de Pougne-Hérisson, nous nous sommes rendus compte combien au-delà de cette tragédie rock, cette formation guitare-sax-batterie-chant dégageait une originalité, une énergie atypique musicale.
Le côté « ironicotendre » planant et grinçant des textes de Anne nous fait dire qu’il y a matière à travailler, à déployer la forme concert, travailler de nouvelles compositions musicales, de nouvelles chansons pour aller au bout de cette proposition musicale. C’est cela que nous allons faire pendant cette semaine de résidence, tout en commençant à y associer un technicien son dédié à ce spectacle.
 
Les chansons abordent les peurs de la naissance à la mort, bon, faut-il en rajouter dans ce contexte inédit d’incertitude virale ? Et pourtant une bonne catharsis il n’y a rien de tel pour exorciser nos trouilles !
Avec :
Anne Marcel : Chant.
Joël Grizeau : Guitare
Stéphane Pelletier : Sax
Eric Pelletier : Batterie
 
Une sortie de chantier est prévue exclusivement pour les professionnel(le)s, vendredi 5 mars à 15h00.
 

Chante-moi ton histoire ! Une action culturelle de très grande envergure…

Dans le cadre de la création 2020-2022, Empreintes, le Collectif Gonzo a mis en place un action culturelle de très grande envergure en partenariat avec la Région et la DRAC Nouvelle-Aquitaine, Le Rectorat de l’Académie de Poitiers, CANOPE, la Ville de Poitiers et le Département de la Vienne.

Questionner la transmission à travers la chanson et les sens auprès des personnes, des plus jeunes au plus vieilles, sur les territoires ruraux et urbains de l’Isle Jourdain, Poitiers, Châtellerault et Parthenay.

QUESTIONNER LA NOTION DE TRANSMISSION

Qu’avons-nous reçu ? Que transmettons-nous à notre tour ? Qui vous transmet aujourd’hui ? En quoi la transmission est-elle si importante ?

A PARTIR D’UN COLLECTAGE AUTOUR DE DEUX QUESTIONS PRINCIPALES

Pouvez-vous nous chanter une chanson qui vous a été transmise et qui a particulièrement marqué votre vie ? Pouvez-vous nous raconter l’histoire de cette transmission ?

ET CRÉER UNE FORME ARTISTIQUE à partir de ces collectages en utilisant plusieurs esthétiques qui questionneront la transmission sous plusieurs angles : Chanson (parole), langue des signes (corporel, non-verbal), matière graphique et vidéo (visuel).

De très nombreux rendez-vous à venir… Le premier d’entre eux devait se tenir les 19 et 20 novembre à la Chapelle des Augustins de Poitiers pour le lancement de cette grande action culturelle avec une expo autour de la transmission et un concert visuel expérimental avec Après vous… et les Danglefou (l’équipe artistique du spectacle Empreintes).

Temps de COVID… affaire à suivre !

Duo Guerbigny Vs Camelin devient VERSUS

Les résidences laboratoire de novembre et décembre 2020 sont finies, elles ont été sources d’inspirations et de partages. De là est né un nouveau projet… Le duo se nomme Versus.   En 2021 et 2022  l’objectif est de créer un  concert et  un  bal déclinable dans de multiple situations de jeux.

 Le concert  se nommera Bal et sa trame sera en lien avec tout ce qui peut se passer dans un bal…. les anecdotes sont nombreuses. Place donc à la recherche dans une phase d’enquêtes sur le vaste monde du Bal (ou des Bals), à la consolidation du travail d’écriture fait pendant les résidences laboratoires, à la poursuite du travail d’écriture musicale, à l’écriture du concert et à sa mise en scène sous tous ces aspects.

Résidences Laboratoire Guerbigny Vs Camelin

du 23 Novembre au 5 Décembre 2020

Salle création de la Maison des Cultures de Pays de PARTHENAY

face a face

Oser, se dévoiler, s’essayer…

Au cours de la première résidence laboratoire d’octobre 2020, les deux artistes se sont trouvés. Complicité inexpliquée dans la pratique musicale et goûts communs pour le traitement des mélodies, ce futur duo dans sa poursuite du travail à la volonté de proposer au public, situation oblige, des musiques déclinées du concert à l’animation en passant par le geste quand ce sera possible. Cette rencontre a aussi révélé une alchimie dans le partage des timbres instrumentaux et vocaux. Reste à construire un répertoire et trouver les différentes déclinaisons de jeu et se les approprier. Tel est l’objectif du travail pour 2020, s’essayer, oser, se dévoiler…. 2021 sera la concrétisation !

affaire à suivre


le Duo sur le site de Benoit Guerbigny

le Duo sur le site de l’UPCP-Métive

Producteur et partenaires

Empreintes, les premières étapes d’une création 2020-2022 du Collectif Gonzo

Empreintes est un spectacle familial musical et visuel questionnant la notion de transmission à partir d’un travail de collectage autour de chansons et de ce qu’elles racontent de nos vies.l est porté par le trio Après vous… : Maud Thibault, Aurélien Mouzac et Thomas Hilaire.

La question de la transmission est centrale dans le travail de Maud et Aurélien depuis la création du trio qui, au travers d’un spectacle mêlant récit et chansons, raconte comment le patrimoine culturel légué et les rencontres sont primordiaux dans l’existence. 

Transmettre, c’est partager, participer à une construction et ainsi perpétuer la singularité. 

Ils ont poursuivi ce chemin à travers les actions qu’ils mènent avec tous les publics et notamment en lien avec leur pièce A l’orée du monde qui parle de la fin de vie. Ils collectent depuis 2018 en EHPAD et en institutions.

S’interroger sur la transmission c’est aussi une manière de s’exprimer sur nos aspirations pour demain, transmettre étant certainement le premier geste politique que tout un chacun puisse réaliser.

Retours de création

Pendant la période de confinement, plus précisément fin avril 2020, au vu de l’annulation des spectacles, le trio Après vous… s’est questionné sur la mise en place d’un travail qui permettrait de prendre un peu d’avance dans le processus de création.

Aurélien Mouzac, guitariste, chanteur, compositeur et arrangeur et Thomas Hilaire, batteur, clavieriste et arrangeur se sont retrouvés les 8 et 9 juin 2020 pour travailler deux jours sur le son avec l’ingénieur du son Alexandre Griffiths. Les claviers de Thomas intégrant nouvellement le répertoire, cela ouvre de nouveaux horizons sonores et propose un nouvel imaginaire.

Ils ont également donc lancé une phase de collectage à distance pour recueillir une première matière. Ils se sont adressés à différentes personnes : amis, famille, voisins.

Ils ont ensuite fixé un rendez-vous de travail avec le metteur en scène et vidéaste Serge Dangleterre et la scénographe et dessinatrice Kham-Lhane Phu.

Du 4 au 6 juillet, ils se sont retrouvés tous les 5 au Chantier (lieu de création de la Compagnie de Serge et Kham-Lhane, les Danglefou) à Dampierre sur Boutonne.

Quatre objectifs pour ce temps de résidence :

– Définir le cadre technique de la création 

– Observer le trio au plateau à travers ses esthétiques sonore et visuelle

– Tester l‘association de la langue des signes et de l’image projetée

– Expérimenter les différentes utilisations possibles de la matière collectée

Cadre technique du spectacle

Les artistes font part de leur souhait de pouvoir tourner à 4 avec le matériel dans un camion type minibus 9 places. Une réflexion est alors lancée sur les contraintes que cela engendre. L’équipe est à la fin unanime sur le fait qu’il est possible de tourner dans ces conditions tout en proposant une scénographie simple et efficace (l’image et la LSF occupant déjà une place esthétique très importante) et une autonomie suffisante pour ne pas se couper de la possibilité d’aller jouer dans des lieux non équipés.

 

Observer le trio au plateau à travers ses esthétiques sonore et visuelle

Le trio a présenté un set de 40 minutes du spectacle en tournée afin de proposer au oreilles et aux yeux extérieures la nouvelle esthétique. Cela a permis à Serge et Kham-Lhane de commencer à imaginer un univers scénographique en lien avec les présences et les esthétiques sonore et visuelle.

Langue des signes et images projetées

Serge et Kham-Lhane ont dans un premier temps filmé différentes matières (dessins, objets, écrits, texture, animation) pour les associer à la langue des signes à travers une projection. Ils ont éliminé certaines esthétiques qui ne fonctionnent pas avec la LSF et ont au contraire sélectionné certaines autres très pertinentes (écrits, objets, matière).

Expérimenter les différentes utilisations possibles de la matière collectée

A partir de la matière collectée qui se compose d’une chanson et d’un témoignage sur l’histoire de cette chanson transmise, Thomas et Aurélien ont créé différentes formes pour les tester 

– Accompagner et arranger musicalement une voix parlée collectée

– Accompagner et arranger musicalement un voix chantée collectée

– Se réapproprier une chanson pour la chanter

La conclusion est qu’il n’y aura pas un seul type d’utilisation de la matière collectée mais une multitude de possibilités au service du spectacle.

Les trois jours ont été riches d’enseignements tant en terme d’esthétiques visuelle et sonore que de processus de création.

Ils ont également permis de se rendre compte du confort de travail au Chantier, dans un lieu où nous pouvons tourner et monter des images en temps réel, aller chercher de la matière grâce aux différents décors et éléments scénographiques cachés dans les 500 m2 de stockage.

L’équipe devait se retrouver du 18 au 21 octobre. Pour préparer cette cession, Thomas, Aurélien et Maud ont collecté de la matière puis ont fait un travail de montage et de recherche musicale. Mais Kham-Lhane et Serge ont été touchés par le Covid-19. Thomas et Aurélien ont donc travaillé trois jours sur la mise en musique de ces nouveaux collectages. Et ce fut plus que nécessaire. Ces trois jours ont permis de soulever d’autres problèmes techniques liés au collectage et à son utilisation à travers les voix enregistrées. Le bilan est très positif avec 5 chansons-témoignages prêtes à intégrer le spectacle. . .

Affaire à suivre… prochaine étape en février lors de trois jours de résidence au Confort Moderne à Poitiers.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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Retour en images sur la premières résidence de création de Mouzac & mOUZAK

Mouzac & mOUZAK était en résidence à Obro (87) du 25 au 29 août 2020.

Au départ c’était un duo, Jean-Jacques et Aurélien Mouzac. Le besoin de se recentrer après une aventure de 15 ans avec le groupe Sale Petit Bonhomme.
Le confinement est passé par là…

Jean-Jacques a écrit une dizaine de chansons, Aurélien les a mise en musique à distance. Aurélien travaillait aussi avec Thomas Hilaire (Après vous…) à distance. Ils ont eu envie de se servir des chansons de Jean-Jacques comme terrain d’expérimentation. Questionner la chanson aujourd’hui ? Quel est son rapport à la musique ? Au son ? Au public ? Depuis un an, Thomas et Aurélien ont intégré les claviers dans l’univers sonore de leur trio Après vous… et ils souhaitent à travers cette démarche permettre la rencontre entre la chanson dite à textes et une enveloppe sonore plus actuelle. Ce n’est pas une réflexion intellectuelle mais un constat. Ils aiment les textes et ils aiment la musique. Ils pensent leur travail dans sa globalité, sous forme de collectif. Ils ne souhaitent pas servir un projet mais plutôt dépasser les frontières pour trouver une identité sonore juste pour à la fois développer leur musique et servir les textes.

Jean-Jacques Mouzac : Écriture, composition, guitares, voix, harmonica.
Aurélien Mouzac : Composition, arrangements, guitares, ukulélé basse, voix.
Thomas Hilaire : Arrangements, batterie, claviers, voix.

Quelques photos de Christophe Péan…



UN STAND DE TIR AUX IMPROS

Projet imaginé et porté par Eric Pelletier, cogité ensuite avec son frangin, Stéphane. Cette idée a émergé lors de la préparation du festival du Nombril où nous devions faire le premier essai. 

Un événement au printemps dernier a bousculé un peu les choses …

Finalement nous l’avons testé lors de la fête des associations à Parthenay début septembre, accompagné des collègues artistes du collectif Gonzo.

Ce projet sera produit par le collectif et verra le jour en 2022, mais d’ici là d’autres crash test sont plus ou moins prévus …

Voici en exclusivité les premiers écrits :

LE TIRE LARIGOT

C’est pas du Pipeau 

Si t’as un peu de pot

On t’offre un morceau … de musique s’il vous plaît.

Entresorts forain, l’action se déroule sur un stand de tir. 

Plusieurs jeux d’adresse ( tire aux pigeons, tire aux flans, tirlibibi …) déterminent les instruments, les thèmes ou les histoires, ainsi que les durées. 

Les musiciens/performeurs vont devoir utiliser toutes ces matières et ces contraintes pour offrir aux gagnants, et aux badauds qui traînent dans le coin, une improvisation musicale.

C’est un harangueur forain (le proprio du stand) qui mène la danse. il choisi parmi le public les joueurs, il gère le bon déroulement des jeux, les commente, assure les transitions, lance les jingles. Il interprètera aussi les histoires quand le sort en décidera, à moins qu’une personne du public ait l’envie de partager cette aventure unique et exceptionnelle avec nous, mais elle ne sera pas rémunérée pour ça …

Et quelques fois il y aura des invités.

POU « Tragédie Rock »

Spectacle musical produit par le Collectif Gonzo, soutenu par Le Nombril Du Monde et La Cie Du Beau Monde (Yannick Jaulin)


Avec:
Anne Marcel: Ecriture des textes – chant et conte.

Joël Grizeau: Guitare – Stéphane Pelletier: Sax – Eric Pelletier: Batterie

Toutes les musiques originales ont été composées par les 4 musiciens susnommés.

Voici comment Pou, l’homme perclus de peurs devint un assassin et puis un saint, il est le personnage éponyme de cette tragédie rock tendre, noire et grinçante.

D’après une idée originale de Yannick Jaulin, portés par une formation guitare-sax-batterie, les chansons et les récits  à l’énergie rock atypique nous trimbalent jusqu’au dénouement heureux de la rédemption de Pou.

Ca y est, il est sur les rails, nous avons présenté les 3 premières de ce spectacle au Nombril du Monde à Pougne cet été. Il y a encore du boulot mais on en est déjà très fier.

On s’y remet, à suivre …

Après la patte d’oie, la pâte à tarte, le patatra et la pat patrouille, la patte trad confinée du collectif gonzo prévoit avec : 

 

• Chai de jouer  son bal spectacle sa création dont la première de la nuit de la bourrée en limousin en janvier 2020 marquait la fin de la période de création dès que possible et en grand nombre… 

• L’Effet Dulogis une mise en lumière de 10 nouvelles pièces issues de collectages revisités à la sauce Dulogis au cours de leur prochain bal : un travail ciselé issu de leur résidence du 10, 11 et 12 mars (il était temps !).

• Le Solo Benoit Guerbigny une intense période d’introspection au cours de travaux réguliers, une résidence laboratoire confinée…

• Le duo Guerbigny / Camelin ou la rencontre humaine vs chat on line, peut être le premier projet virtuel…. non rassurez vous les deux compères sont patients et vont attendre une ouverture à la fenêtre du demain…

 
Courage à vous à bientôt
Benoit